Większość fanów uważa Maskę za film z 1994 roku – główną rolę, która zmieniła Jima Carrey w hollywoodzkiego zawodnika wagi ciężkiej. Ale Maska jest bardziej franczyzą, która zaczęła się od komiksu z Dark Horse Comics.
Podczas gdy film jest obecnie najbardziej znaną częścią tej serii, wielu krytyków rzuciło go na ekran po premierze, mimo że występ Jima Carreya zwykle był pozytywny. Wraz z sequelem, serialem animowanym i innymi komiksami jest opowieść o tym, co działo się za kulisami.
10 Film natychmiast zrodził serię projektów Dark Horse
Gdy film został wydany i w oparciu o jego początkowy sukces w kasie, mówiono już o kolejnych projektach Dark Horse. Według historii w LA Times w tamtym czasie producent Larry Gordon podpisał umowę na nakręcenie kolejnych ośmiu filmów, z których wiele opiera się na postaciach z Dark Horse. Niektóre z nich by się ułożyły. Ostatecznie Gordon wyprodukował filmy Hellboy (wszystkie), a także mniej udany serial telewizyjny Timecop i Mystery Men.
9 Pierwsza propozycja kontynuacji zaakceptowana
Wiele projektów Dark Horse zostało jednak odrzuconych na dalszy plan, co jest typowe dla takich transakcji. Jednym z nich był oryginalny pomysł na The Mask II. Rozmowa o sequelu rozpoczęła się, gdy magazyn Nintendo Power ogłosił, że Jim Carrey wróci, aby ponownie zagrać swoją rolę, i zaoferował subskrybentom konkurs, w którym mogliby zagrać jako statysta w filmie. Kiedy Carrey zrezygnował z projektu, magazyn dał zwycięzcy 5000 dolarów, kilka gier wideo i kurtkę Mask 2.
8 Sequel – „Syn maski” – flop bez Jima Carreya
Son of the Mask, wydany w 2005 roku, ma fatalny wynik 6% z krytykami i tylko 16% widzów na Rotten Tomatoes. W filmie występuje Jamie Kennedy jako rysownik i człowiek rodziny, który odnajduje Maskę, z rzekomo zabawnymi przygodami. Kennedy był zakłopotany filmem, a nawet nakręcił film na YouTube, aby wyjaśnić swoje zaangażowanie w to, co nazywa najgorszym projektem w swojej karierze. W tym czasie miał w ofercie kilka projektów. Ale w końcu wybrał źle.
7 Jim Carrey nadal robiłby sequel – gdyby filmowiec miał rację
Do 2005 roku, kiedy pojawił się Syn Maski, Jim Carrey już dawno minął Maskę, pojawił się właśnie jako Hrabia Olaf w Serii niefortunnych zdarzeń, Wiecznym słońcu Nieskazitelnego Umysłu i wielu stać się wieloma jego kultowymi rolami. Ale kiedy usiadł z kontynuacji, w 2020 roku Carrey powiedział ComicBookowi, że nadal rozważa kontynuację. „Myślę, że sama maska, wiesz, zależałaby od filmowca. To naprawdę zależy od filmowca. Nie chcę tego robić tylko po to, by to zrobić. Ale zrobiłbym to tylko wtedy, gdyby to był jakiś szalony filmowiec-wizjoner. Jasne – powiedział.
6 Dark Horse Comics rozpoczęło się z 2 000 $ VISA Advance
Dark Horse Comics powstało, gdy grafik Mike Richardson otworzył mały sklep z komiksami w 1980 roku w Bend w stanie Oregon. Wykorzystał zaliczkę w wysokości 2 000 USD na swoją kartę VISA i planował pisać i ilustrować opowiadania dla dzieci, podczas gdy sprzedawał komiksy, aby opłacić czynsz.
Ale zaczął także tworzyć postacie i historie, które znalazłyby się w jego własnych komiksach – i nie wszystkie z nich były dla dzieci. Znalazł agenta w Los Angeles, który był pod takim wrażeniem jego działalności, że opuścił swoją agencję i dołączył do firmy w 1988 roku.
5 Dark Horse Comics swoją eksplozję zawdzięczali „Masce”
Podczas gdy Richardson już rozwijał Dark Horse w wyróżniającego się wydawcę komiksów, z tytułami takimi jak Hellboy, The American i Sin City Franka Millera, które same w sobie stały się ikoniczne, był to ogromny sukces filmu Maska to umieściłoby ich na mapie, jeśli chodzi o filmy, telewizję i popkulturę. Firma Dark Horse Entertainment, założona w 1992 roku, wyprodukowała ponad 20 filmów i seriali telewizyjnych.
4 „Maska” była rozwijana od 1989 roku
Minęło lata, zanim Maska przeniosła się z wyobraźni Richardsona na ekrany filmowe. W 1989 roku New Line Cinema zwróciło się do Richardsona i jego współpracowników z prośbą o zaadaptowanie popularnego komiksu The Mask do filmu.„Mieliśmy większe oferty” – powiedział Richardson LA Times. „Warner Bros. chciał tego, ale (prezes produkcji New Line) Mike De Luca zapewnił nam, że nakręci ten film. Nie chcieliśmy zaryzykować sprzedaży i nigdy nie zobaczyć, jak powstaje.”
3 Historia przeszła wiele zmian
Na początku New Line miała na myśli horror. Chcieli wyreżyserować Chuck Russell, znany z Blob i jednego z filmów Koszmar z ulicy Wiązów. Russell rozmawiał z The Hollywood News w 2016 roku o filmie.
„Dla mnie Jim Carrey był moją największą inspiracją. Właśnie powiedziałem do studia: „Musimy wziąć tego faceta, Jima Carreya do tej roli i zrobić z tego komedię!” W tym momencie New Line pomyślał, że straciłem równowagę, a potem nie otrzymałem od nich odpowiedzi przez około rok. Kiedy w końcu do mnie wrócili, powiedzieli „opowiedz mi, jak zadziała ta historia o facecie, dziewczynie i psie w nocnym klubie”. Więc wtedy całkowicie zmieniłem scenariusz i dostosowałem go do komedii, a nie horroru.”
2 Scenariusz opóźnia się i zmiany faktycznie doprowadziły do lepszego filmu
Chociaż teraz wydaje się to niewiarygodne, Jim Carrey nie był pierwszym wyborem studia do filmu. Ale z biegiem czasu kawałki zaczęły układać się na swoich miejscach. „Opóźnienia w New Line działały na moją korzyść” – powiedział Richardson LA Times. „Kiedy kupili „The Mask” w 1989 roku, projekt miał dwuletni harmonogram produkcji. Gdyby projekt powstał wtedy, nie miałby Jima Carreya (który gra Ipkissa) i nie miałby niesamowitych efektów specjalnych Industrial Light & Magic.”
1 Wraz z sequelem pojawił się serial animowany
Istniała książka dla dzieci o tematyce Maski i inne odłamy. Najważniejszym był The Mask: Animated Series, który był emitowany w CBS przez trzy sezony i łącznie 54 odcinki od sierpnia 1995 do sierpnia 1997. John Arcudi, który napisał oryginalne komiksy, napisał dwa odcinki serialu animowanego. Znani członkowie obsady to Rob Paulsen (głos Raphaela i Donatello w kreskówkach TMNT), Tim Curry jako Pretorius i Ben Stein jako dr Arthur Newman. Kreskówka doprowadziła do powstania własnej krótkoseryjnej serii komiksów o nazwie Adventures of The Mask.
