Uruchomienie franczyzy filmowej jest herkulesowym zadaniem każdego studia, ale kiedy franczyza jest już uruchomiona, studio w zasadzie drukuje pieniądze. MCU, DC i Gwiezdne Wojny to przykłady udanych franczyz, które zrobiły bank przez lata, i wiedzą co nieco o tworzeniu przebojowego filmu.
W 1990 roku na dużym ekranie zadebiutowały Wojownicze Żółwie Ninja, a sukces filmu ustąpił miejsca trylogii, która przyniosła miliony dolarów. Bohaterowie komiksów idealnie pasowali na dużym ekranie, a fanom spodobało się to, co studio zrobiło z nieruchomością. Jednak ożywienie filmu było ciężką pracą, a na planie doszło do wielu kontuzji.
Spójrzmy wstecz i zobaczmy, jak szorstko stało się z Wojowniczymi Żółwiami Ninja.
„Nastoletnie zmutowane żółwie ninja” rozpoczęły serię filmów
W 1990 roku film Teenage Mutant Ninja Turtles zadebiutował w teatrze, a dzięki sukcesom w komiksach i na małym ekranie, wbudowana publiczność filmu pomogła mu dotrzeć do głównych liczb w kasie. Miało to zasadnicze znaczenie dla powstania serii filmowej w latach 90.
Film w niesamowity sposób wykorzystał animatroniki i kostiumy podczas produkcji, a te elementy ogromnie pomogły filmowi, gdy trafił na duży ekran. Dzieciom się to podobało, a nawet dorośli dobrze się bawili, obserwując, jak Żółwie Ninja współpracują ze sobą, próbując pokonać Shreddera. Głos w filmie był świetny, a fani filmu świetnie się bawili, obserwując, jak zespół kaskaderów zabiera się do pracy.
Ponieważ film zapoczątkował franczyzę, proces ożywiania filmu nie był łatwy dla zaangażowanych osób.
Nakręcenie filmu nie było łatwe
Praca na planie jest bardzo trudna, ale szczególnie ciężko było ożywić ten film. Oczywiście napisanie scenariusza w nawiedzonym domu z pewnością nadało dziwny ton produkcji.
”Powiem ci – [Steve] śmieje się ze mnie – [ale] ten dom był nawiedzony. W rzeczywistości miałem zamiar napisać film o tym domku. Miał spiralne schody, gdzie musiałbyś idę spać w nocy i pewnej nocy gaszę światło i idę na górę do łóżka, śpię i coś robię, jakiś hałas jak co noc, otwieram oczy i widzę zapalające się światło spiralne schody, a ja mówię: „Steve? Steve, jesteś tutaj?”. Nic” – powiedział pisarz Bobby Herbeck.
Na początku sytuacja była ciężka dla aktorów, ponieważ CinemaBlend zauważyła, że „słabo klimatyzowana scena dźwiękowa, na której kręcono film, osiągała niewybaczające temperatury około 105 stopni, co nie tylko okazało się tylko niewygodne dla aktorów w kostiumach zaprojektowanych przez zespół kreatywny Jima Hensona, ale też problematycznych dla produkcji.„
To musiało być nieszczęśliwe i jeszcze bardziej utrudniło życie aktorom, którzy starali się zagrać jak najlepiej. Obejmowało to mnóstwo pracy w akcji, która uniosła brwi niektórych członków obsady.
Judith Hoag, która grała April w filmie, nie była fanem tego, jak brutalne są rzeczy na planie.
"Wszyscy bili wszystkich. Myślałam, że film cierpi z tego powodu. To było coś, o czym rozmawiałem z producentami, myślę, że uważali, że jestem zbyt wymagający i poszli dalej" - powiedziała aktorka.
Niestety, brutalna strzelanina doprowadziła do zranienia ludzi.
Na planie były kontuzje
Według Judith Hoag: „Mieli tych wszystkich kaskaderów, którzy przybyli z Hongkongu, którzy nie mieli żadnej ochrony związkowej. Odnieśli rany. Jak tylko zostali ranni, zostali stamtąd wywiezieni. nie był najbezpieczniejszy. To trochę przygnębiające. Ludzie robią ten film, robiąc wszystko, co w ich mocy, aby zmieścić się w budżecie i myślę, że producenci czasami tracą z oczu rzeczywiste istoty ludzkie."
Ekipy zrobią wszystko, co w ich mocy, aby ludzie byli bezpieczni podczas kręcenia filmu, ale z pewnością wygląda na to, że na planie zrobiło się źle. Niemniej jednak udało się ukończyć kręcenie i film okazał się ogromnym sukcesem na dużym ekranie.
Po trzech filmach aktorskich, pierwsza trylogia zakończyła się. Nic z tego nie byłoby możliwe bez poświęceń poniesionych w celu uruchomienia pierwszego filmu wiele lat temu. Szkoda tylko, że tak wielu ludzi musiało brać swoje bryły na planie tylko po to, by zaistniała magia filmu.
