Jeśli ktoś zagłębi się w stronę IMDb swojego ulubionego aktora, może być niemile zaskoczony. Czy wiesz, że Jack Nicholson był w oryginalnej wersji The Little Shop Of Horrors? Albo że Gomez Addams miał niski budżet na film telewizyjny w nowojorskiej telewizji PBS? Od tego momentu robi się jeszcze dziwniej.
Wiele z nich było wczesnymi projektami dla tych gwiazd, więc nie powinno się tak mocno stawiać im tych dziwnych ról. Ale niektóre z nich są niewytłumaczalne, jak Kim Cattrall i James Earl Jones w podróbce Mad Maxa. I to nie tylko aktorzy, niektórzy reżyserzy z listy A musieli zrobić kilka mylących rzeczy, zanim zrobili to na dużą skalę.
10 Robert Downey Jr o „SNL”
Syn szanowanego reżysera, RDJ potrzebował sposobu na odróżnienie się od swojego ojca, aby stać się tym, kim jest dzisiaj. Publiczność po raz pierwszy poznała go w klasykach dla nastolatków, takich jak Weird Science, ale w końcu młody RDJ znalazł się na krótki czas jako członek obsady w SNL. Wystarczy pięć minut, by osoba obserwowała jego występ na SNL, aby zrozumieć, dlaczego nie wytrzymał długo. Pomimo tego, że był przezabawny dowcipny jako Iron Man, na SNL był niezręczny, niezręczny i nie miał chemii z obsadą. Biorąc pod uwagę, że RDJ jest teraz wart 300 milionów dolarów, prawdopodobnie nie tęskni za tym programem tak bardzo.
9 Sam Eliot w „Żabach”
Jeśli kiedykolwiek chciałeś zobaczyć Sama Eliota bez jego epickich, luksusowych i kultowych wąsów, to jest ten film do obejrzenia. Niezręczny horror katastroficzny z lat 70. o epidemii trujących żab zabijających chciwą południową rodzinę arystokratów jeden po drugim. Film jest kultowym faworytem wśród fanów typu Svengoolie lub Mystery Science Theatre. Co zabawne, chociaż jeszcze nie zapuścił swojego słynnego zarostu, Eliot nadal grał everymana z klasy robotniczej, tak jak to robi w filmie, i ostrzega przed spoilerem, jest bohaterem, który ratuje dzień przed żeberkowe groźby.
8 Jack Nicholson w „Małym sklepie z horrorami”
Niewiele osób wie, że musical z Rickiem Moranisem był pierwotnie kultowym klasycznym filmem króla filmów klasy B Rogera Cormana. Corman jest odpowiedzialny za mnóstwo filmów, które są synonimem podwójnych funkcji drive-in i są nakręcone na potrzeby telewizyjnego science fiction. Wśród jego ponad 200 projektów znajdują się filmy takie jak Upadek domu Ushera, Nieumarli i wiele innych projektów, z których wiele zapoczątkowało karierę aktorów i reżyserów. Jeśli ktoś pamięta muzyczną wersję Little Shop z lat 80., pamięta scenę, w której Bill Murray gra masochistycznego dentystę. Zgadnij, kto grał go w oryginale? Tak, rzeczywiście, był to człowiek, który później ożywił Jokera, Franka Costello i McMurphy'ego.
7 Sandra Bullock w „Ogniu Amazonki”
Po raz kolejny Roger Corman użył swojej „magii” i od przeciętnego filmu rozpoczął karierę przyszłej gwiazdy. W filmie Ogień na Amazonii, dramatycznym cheeseballu opowiadającym o ekoaktywistce wplątanej w śledztwo kryminalne, Bullock gra aktywistę. Rola ta była jedną z pierwszych roli Bullocka i tak jak w przypadku Nicholsona, doprowadziła do lukratywnej kariery.
6 Sylvester Stallone w „Wyścigu śmierci 2000”
Wczesna kariera Stallone'a była wyboista (gra słów niezamierzona), ale w końcu znalazł konsekwentną legalną pracę po tym, jak pojawił się w filmie wyprodukowanym przez, zgadnij, kogo… Rogera Cormana. Film jest jak tandetna wersja Fast and the Furious z lat 70., ale ze Stallone jako Vin Diesel i David Carradine jako chudsza wersja Paula Walkera. Sequel, Death Race 2050, został stworzony dla Netflix, ale żadna z oryginalnej obsady nie była w to zaangażowana.
5 Francis Ford Coppola wyreżyserował „Psycho” zdzierstwo
Myślałeś, że skończyliśmy z Rogerem Cormanem? Pomyśl jeszcze raz, oprócz wszystkich filmów klasy B, które zapoczątkował karierę hollywoodzkich gigantów, u zarania kariery wziął pod swoje skrzydła także wielu reżyserów. Jednym z nich był nikt inny jak reżyser uważanego przez miliony za najwspanialszy film wszech czasów, który właśnie obchodził 50. rocznicę swojego istnienia, reżysera Ojca Chrzestnego Francisa Forda Coppola. Ale gdyby ktoś widział reżyserski debiut Coppoli, który zrobił dla Cormana, nie uwierzyłby, że to dzieło przyszłej hollywoodzkiej legendy. Dementia-13 to niezręczne zdzierstwo Psychozy Alfreda Hitchcocka, a oprócz tego, że jest to rażące zdzierstwo, jakość dźwięku i filmu jest okropna. Na szczęście Coppola nauczył się na swoich błędach i kiedy lata później wylądował jako Ojciec Chrzestny.
4 Martin Scorcese wyreżyserował zdzierstwo „Bonnie and Clyde”
Dobra, ostatni film Cormana. Boxcar Bertha był drugim filmem fabularnym Martina Scorcese'a, który nakręcił w 1972 roku dla potentata filmów klasy B. Film opowiada o życiu Berthy, która po śmierci swojego ojca w erze bezlitosnej depresji śmietnikowej zostaje przestępcą zawodową.
3 Raul Julia w „Wycofaniu z banku pamięci”
W tym filmie nakręconym dla lokalnego nowojorskiego oddziału PBS człowiek, który później grał w Gomeza Adamsa, zagrał Arama Fingle'a, pracownika technicznego, który utknął w świecie w stylu 1984, gdzie kiedy jesteś zły, zostajesz wciągnięty w ciało zwierzęcia lub wysłane na chwilę do wirtualnej rzeczywistości, aby się zrelaksować. Tak, to jest tak mylące, jak się wydaje. Ach też, postać Raula Julii ma obsesję na punkcie Casablanki Humphreya Bogarta. Nawiasem mówiąc, to nie tylko mały kąsek, ale staje się głównym punktem fabularnym filmu. Film został wyśmiewany przez pokaz riffów Mystery Science Theatre 3000 (MST3K).
2 Ron Howard w „Dolinie Gigantów”
Lata po jego roli Opie w The Andy Griffith Show i zanim został obsadzony jako Richy w Happy Days, były niezręcznym czasem dla przyszłego reżysera, który zdobył Oscara. Życie dziecięcego aktora nigdy nie jest łatwe, a wraz z wiekiem i „mniej uroczymi” opcje stają się ograniczone. Tak skończył jako niezręczny młodszy brat w filmie science-fiction Valley of the Giants, reżyserowanym przez Burta I Gordona, Gordon słynął z niewiarygodnie tanich efektów specjalnych, w których zwykle używał wymuszonej perspektywy i pocztówek, aby tworzyć zwierzęta i ludzie wyglądają jak olbrzymy, a na podstawie tytułu jesteśmy pewni, że zgadliście, o czym jest film.
1 Kim Cattrall w „Granicach miasta”
Kiedy film jest dobry, zwykle zostaje oszukany. Podróbki są w Hollywood niemal tak tradycyjne, jak zwiastuny, które oglądamy w kinach. Jednym z filmów, który dostarczył wielu podróbek, był Mad Max, po jego premierze wydawało się, że wszyscy chcą nakręcić własny postapokaliptyczny film motocyklowy. City Limits przedstawia Kim Cattrall jako ukochaną, która jest emocjonalnie niedostępna dzięki, no wiesz, apokalipsie? Aha, i James Earl Jones, znany również jako Darth Vader, też jest w tym. Podobnie jak wiele filmów z tej listy, ten został wyśmiewany przez MST3K.
