Fani są niezadowoleni ze ścieżki dźwiękowej Krainy Lodu 2, głównie dlatego, że zabawa i wrażliwość pierwszego filmu znikają w sequelu. Wielu zgadza się, że pierwszy film zawiera bardziej zapadające w pamięć piosenki, w tym solowe arcydzieło Elsy, Let It Go.
Mimo że Frozen 2 ma kilka ciekawych muzycznych wyborów, film nie spełnia oczekiwań fanów.
Chwytliwy debiutancki singiel Olafa
Będąc komediową ulgą, solówki Olafa zawsze mają w sobie ironiczny akcent. Po oficjalnym spotkaniu Kristoffa i Svena bałwan śpiewa In Summer, wyrażając pragnienie doświadczenia ciepła lata. Ironia ginie w naiwnym Olafie, który marzy o leżeniu na płonącym piasku i moczeniu się w gorącej wodzie, a wszystko to jest uzupełnione dziwacznymi obrazami. Muzyka i teksty wypełniają słuchacza słonecznymi wibracjami, przezabawnie kontrastując z ponurą prawdą, że upał topi śnieg.
W przeciwieństwie do tego, Olaf śpiewa podobną do siebie melodię w sequelu, Kiedy jestem starszy, gdy radośnie przeskakuje przez mroczny las, błogo nieświadomy, że jego otoczenie jest niezwykłe, nawet jak na gadającego bałwana. Niestety piosenka nie jest tak zabawna i chwytliwa w porównaniu z In Summer.
Najlepsze solo Anny są w pierwszym filmie
Jeśli chodzi o piosenki Anny, fani zgadzają się, że ścieżka dźwiękowa Frozen 2 nie może się równać z jej duetem z Hansem, Love is a Open Door w pierwszym filmie. Anna może i jest optymistką, ale w Krainie Lodu 2 staje w obliczu swojej najczarniejszej godziny, kiedy Elsa i Olaf najwyraźniej spotykają swój koniec. Jej łamiące serce solo The Next Right Thing obejmuje całą szczerą agonię, sprawiając, że publiczność rozpada się razem z nią.
Dzięki tej piosence widzowie mogą poczuć, jak światło wewnątrz Anny zanika, gdy smutek pochłania ją jak czarna burzowa chmura. Niespodziewanie w głębinach ciemności wciąż jest promyk nadziei, który popycha Annę do dalszego rozwoju. Dla niektórych fanów utwór brzmi dobrze, ale nie ma w nim nic specjalnego.
Tymczasem, jeśli chodzi o romantyczne piosenki Disneya, Love is a Open Door wyróżnia się z kilku powodów. Po pierwsze, nie jest to rodzaj wdzięcznej, rozległej ballady, którą widzowie mogliby usłyszeć od Celine Dion czy Eltona Johna śpiewających napisy końcowe. Zamiast tego jest to pełen życia duet z beztroskimi tekstami i wesołą melodią. To dlatego, że utwór nie jest o prawdziwej miłości, ale raczej o tym, co Anna uważa za prawdziwą miłość.
Paradując się z Hansem, Anna idzie w powietrzu z głową w chmurach. W miarę jak później zapada rzeczywistość, dowiaduje się o prawdziwych intencjach Hansa, co technicznie sprawia, że jest to również piosenka złoczyńcy. Chociaż nadal działa jak tradycyjna piosenka, przemawia przede wszystkim do tych, którzy śpieszą się do związku tylko dlatego, że drzwi są otwarte. Bez wątpienia świetny utwór muzyczny, który doskonale uzupełnia historię.
Ikoniczny „Chcesz ulepić bałwana?”
Jednym z ulubionych utworów fanów serii jest Czy chcesz zbudować bałwana? z pierwszego filmu. Piosenka jest zakorzeniona w dzieciństwie Elsy i Anny, niesie ze sobą nostalgiczny sentyment. Znakomicie służy do oddania upływu czasu, gdy oboje przechodzą od sióstr do nieznajomych. Na początku piosenka jest zarówno słodka, jak i smutna, gdy mała Anna próbuje nakłonić Elsę do wyjścia z pokoju. Jej wysiłki, aby dotrzeć, pozostają bezowocne przez lata, dopóki się nie podda.
Jest zmotywowana, by ponownie zapukać do drzwi Elsy. Jednak gdy ich rodzice gubią się na morzu, wtedy piosenka zamienia się w wyciskacz łez, pokazując, jak pisanie piosenek i opowiadanie mogą być jednym. Widzowie odczuwają ogromną odległość między siostrą, mimo że dzielą ich tylko drzwi. Możliwość przekazania tak złożonych uczuć poprzez piosenkę jest cudowna.
Ogromny sukces „Let It Go”
Od lat 90. piosenka Disneya nie eksplodowała popularnością, jak Let It Go, zdobywając Oscara i Grammy. Charakterystyczna power ballada Elsy nabrała własnego życia, inspirując się wieloma różnymi coverami. Piosenka należy do Idiny Menzel, która ewoluuje Elsę z przestraszonej, wrażliwej dziewczyny w odważną kobietę, która nie zadowala się już ukrywaniem swojego prawdziwego ja. Oprócz triumfalnej muzyki i tekstów, Let ItGo zapalił się jak pożar z powodu ludzkich motywów. Każdy, kto zmaga się z depresją, wie, jak to jest, gdy ciążą na nich społeczne oczekiwania. Ta piosenka ukazuje moc Elsy poprzez represje wyłaniające się jak motyl z kokonu, gdy świta nowy dzień.
Biorąc to pod uwagę, poprzeczka została ustawiona zbyt wysoko, a solo Elsy w Krainie Lodu 2, Into the Unknown, nie spełniło oczekiwań. Gdy nieznany głos woła do Elsy, stara się powstrzymać swoją ciekawość. Chociaż początkowo temu zaprzecza, w głębi duszy Elsa wie, że musi wyjść poza swoje królestwo i odpowiedzieć na wezwanie. Chociaż ta nominowana do Oscara piosenka zaczyna się powoli, po prostu nabiera tempa z każdym tekstem.
Into the Unknown oddaje poczucie tajemniczości, które jest jednocześnie onieśmielające, kuszące i inspirujące, i chociaż nie ma wątpliwości co do pięknego głosu Idiny Menzel, piosenka nie mogła zająć miejsca w Let It Go.
