Black is King to najbardziej aktualne wydanie roku. Beyoncé opisuje to jako projekt swojej pasji, stworzony w celu uhonorowania i uczczenia różnorodności czarnego pochodzenia. Poza tym, że jest oszałamiający wizualnie i zapierający dech w piersiach, jego wydanie jest istotne w związku z odrodzeniem ruchu Black Lives Matter.
Mówiąc najprościej, Black is King to niesamowita nowa wersja Króla Lwa opowiedziana w afrocentrycznej narracji. Wydarzenia bieżącego roku nadały nowe znaczenie każdej scenie w wizualnym albumie. Analizując garderobę Beyoncé w filmie Black is King, widać wpływ historii Blacków i afrykańskich tradycji, a jej stroje są ucztą dla oczu.
10 Nakrycie głowy ze złotym łańcuchem
Stylistka Beyoncé, Zerina Akers, współpracowała z amerykańską projektantką mody Natalią Fedner przy tworzeniu tego stroju. Projektant twierdzi, że specjalizuje się w odzieży w stylu kolczugi, a także w niekonwencjonalnych strojach wieczorowych.
Ciekawe, że każdy łańcuszek kaptura Beyoncé został starannie ręcznie wykonany i sprasowany na płasko, aby nadać mu krystaliczny połysk z daleka. Beyoncé wyglądała jak prawdziwa bogini pod koniec filmu Już w czerni jest królem. Wyjątkowy moment celebruje niezaprzeczalne znaczenie złota w kulturze afroamerykańskiej.
9 Prochowiec w krowie
Ikoniczny strój był noszony przez Beyoncé w Already. Został stworzony przez Riccardo Tisci - dyrektora kreatywnego grupy Burberry.
Beyoncé ma na sobie gorsetowy top w krowie, dopasowaną mini spódniczkę i buty ze sztucznej skóry. Znane jest znaczenie bydła w starożytnym Egipcie. Egipcjanie mieli wiele bóstw, które przedstawiano jako święte krowy. W cywilizacji egipskiej krowy kojarzone są z bogactwem, macierzyństwem, hojnością i płodnością.
8 Sukienka Ngor
Beyoncé miała na sobie zrobioną na zamówienie sukienkę Ngor zaprojektowaną przez Tongoro. Studio jest afrykańską cyfrową marką rodzimą, zapoczątkowaną przez Sarah Diouf. Fryzjer Beyoncé, Neal Farinah, po raz kolejny zwrócił szczególną uwagę na jej włosy. Jej wyszywany z koralików warkocz ma za sobą historię. Jest to hołd dla nigeryjskich kobiet, które nosiły ten styl w latach 1968-1985.
Neal Farinah mówi, że zainspirował się Orishą Bunmi i kobietami z Nigerii, które nosiły tę fryzurę na specjalne okazje. Beyoncé przypisuje się umieszczeniu młodej projektantki, Tongoro Sarah Diouf, na mapie.
7 d.bleu.olśniony kombinezon
Beyoncé również miała na sobie to czarne body zaprojektowane przez markę modową Destiney Bleu d.bleu.dazzled i wyglądała oszałamiająco w spódnicy z kryształowymi frędzlami i czarnych aksamitnych kryształowych rękawiczkach.
Aby dopełnić stylizację, Zerina Akers zdecydowała się na akcesoria, w tym bransoletki Area, kolczyki z żyrandolem Alessandra Rich oraz naszyjnik i mankiety Laurel Dewitt. Czarne/kryształowe owalne okulary Beyoncé pochodzą z luksusowej linii okularów i akcesoriów a-morir.
6 Szalona para dżinsów
Zerina Akers spełniła pragnienie Beyoncé, aby nosić przesadny strój, wprowadzając na pokład Michaelę Stark. Projektantka bielizny nieustannie demontuje archaiczne ideały i standardy piękna w swojej pracy.
Beyoncé miała na sobie ręcznie farbowany, jedwabny gorset/top i czterometrowe dżinsy. Michaela Stark była wspomagana przez Cielle Marchal w tworzeniu tego wyglądu. Oboje złożyli głowy i uszyli strój w mieszkaniu Michaeli w Paryżu. Zerina Akers była zachwycona faktem, że Michaela Stark, adwokatka pozytywnie nastawiona do ciała, jest częścią jej zespołu.
5 Pas Kpele i węzły Bantu
Beyoncé ma na sobie artystkę i projektantkę mody z Wybrzeża Kości Słoniowej Lozę Maléombho w sekwencji w „Już”. Nosi ustrukturyzowaną, geometryczną kurtkę, limitowaną edycję paska Krepe i niestandardową złotą biżuterię L'Enchanteur. Zerina Akers współpracowała z Lozą Maléombho, która z dumą twierdzi, że jej prace są skrzyżowaniem tradycyjnych kultur/subkultur ze współczesną modą. Marka łączy tradycje Wybrzeża Kości Słoniowej z nowoczesną modą.
Stylista włosów Beyoncé, Neal Farinah, stworzył węzły Bantu, a po bliższym przyjrzeniu się, środkowy ma kształt egipskiego ankh. Fryzura jest odą do plemienia Zulu z RPA.
4 Wielokolorowa sukienka z falbanami
Mary Katrantzou, urodzona w Grecji i mieszkająca w Londynie projektantka, zaprojektowała tę wielokolorową, falbaną sukienkę dla Beyoncé, jak widać w Water. Projektant zabrał się na Instagram i opisał strój jako: „Oda do czarnego doświadczenia. To jest jedna z książek! Tak dumny z bycia częścią wizualnego albumu EPIC”.
Sukienka z falbaną pochodzi z jesiennej kolekcji Mary Katrantzou 2019. Beyoncé ozdobiła tę sukienkę z falbanami złotymi kwadratowymi pryzmatycznymi kolczykami 3D Schiaparelli.
3 Suknia Nude
Zerina Akers i projektantka z Nowego Jorku, Wendy Nichol, połączyli siły, aby stworzyć ten strój. W otwierającej plażę scenie Bigger Beyoncé wygląda jak eteryczna piękność w zwiewnej nagiej sukni. To, co jest wizualnie uderzające w sukni, to to, że docenia krzywe Beyoncé. Na swoim Instagramie Zerina Akers opisała wygląd jako: „Doskonały sposób na rozpoczęcie od odpowiedniej ilości niczego… to było WSZYSTKO”.
Wcześniej Wendy Nichol zaprojektowała przejrzystą, czarną suknię Beyoncé do przeboju z 2013 roku, Drunk in Love. Ta niestandardowa suknia w kolorze nude była mocno inspirowana tą samą sukienką.
2 Custom Valentino Haute Couture
Kombinezon i peleryna w panterkę zostały wykonane na zamówienie Beyoncé przez dyrektora kreatywnego Valentino, Pierpaolo Piccioli. Stworzenie kombinezonu zajęło 10 osobom ponad 300 godzin.
Każdy cekin w kombinezonie z koronki igłowej został uszyty ręcznie przez pracowników Valentino. Beyoncé uzupełniła stylizację szpilkami Christian Louboutin. Do cekinowego kombinezonu dodała zdobione czarne/kryształowe kwadratowe okulary przeciwsłoneczne a-morir oraz niestandardowe złote kolczyki z symbolem „The Gift”.
1 Dwuwarstwowa sukienka z przesadnego tiulu
Wśród długoletniego personelu Beyoncé jest Timothy White – jej główny krawiec od 20 lat, który zaprojektował tę sukienkę. Bez wątpienia jest to najbardziej kultowy wygląd w albumie wizualnym i jest opisywany jako niestandardowy czarny, dwuwarstwowy kawałek przesadnego tiulu. Ubrana w sukienkę Beyoncé gloryfikuje czarne piękno jak nikt inny.
Korona z warkocza Beyoncé, stworzona przez Neala Farinaha, inspirowana jest ludem Mangbetu ze wschodniego Konga. W ich kulturze wydłużenie czaszki jest znakiem królewskim.
