James Gandolfini był jednym z najbardziej utalentowanych aktorów swojego pokolenia. Rzucając okiem na to, do czego był zdolny mężczyzna przez większość lat 90., jego droga do supergwiazdy była powolna, ale kurtyna. Cichy i powściągliwy, duża postura i zastraszająca obecność Gandolfiniego w niczym nie przypominały jego sympatycznej, łagodnej osobowości.
Opuszczając nas zdecydowanie za wcześnie, James odszedł w 2013 roku, gdy w końcu zaczął wychodzić z cienia rzucanego przez rolę, która na zawsze zmieniła jego życie. Zaskakująco wszechstronny aktor o zwodniczym zasięgu, Gandolfini zdołał uchwycić nasze serca i wyobraźnię w krótkim czasie, gdy był na tej planecie. Ale spośród wszystkich ról, które wybrał James Gandolfini, które były jego najbardziej ostateczne?
9 Wergiliusz („Prawdziwy romans”)
Pierwszy raz, gdy spojrzeliśmy na Gandolfiniego był to zastraszający zabójca mafii, Virgil, w Quentin Tarantino napisane, Prawdziwy romans. W filmie Virgil udaje się do Los Angeles, aby odzyskać skradzioną mu kokainę. Brutalny i brutalny portret zabójcy przez Gandolfiniego był nie tylko sadystyczny, ale dał kinom jedną z najfajniejszych scen walki w historii kina, kończąc w końcu odpowiednio brutalny koniec. Virgil był pierwszym, ale nie ostatni, z wyprawy Gandolfiniego jako twardawych postaci przestępczych.
8 Winston Baldry („Meksykanin”)
Meksykanin był komedią akcji z 2001 roku z Bradem Pittem i Julią Roberts najpierw spojrzymy na Gandolfiniego jako Winston Baldry aka Leroy, spodziewamy się gangstera o twardym nosie coś podobnego do Virgillub szef mafii z New Jersey, ale nie do końca tak jest w przypadku Winston Portret Gandolfiniego przedstawiający najemnego strzelca (podobnie jak Virgil) jest bardziej zniuansowany, czarujący i mniej sadystyczny. Winston jest również gejem, ale to nie określa jego charakteru, co Gandolfini bez wysiłku wykreśla. Jak zawsze, James udaje się nawiązać natychmiastową chemię ze swoją partnerką (Julia Roberts ), a najprzyjemniejsze sceny filmu są wtedy, gdy para udostępnia ekran.
7 Pułkownik Ed Winter („Ostatni zamek”)
portret Gandolfiniego pułkownika Winter był mile widzianą zmianą tempa, ponieważ widzowie przyzwyczaili się postrzegać aktora jako paskudnego przestępcę prawa. Jednak Zima jest tak samo sadystyczna, jak inne barwne postacie, które Gandolfini grał w przeszłości, po prostu wykorzystując swoją pozycję w wojsku, aby usprawiedliwić swoje działania. Poza tym, chodzenie nos w nos z Robertem Redford nie jest małymi stopami, ale Gandolfini nie ma sobie równych, gdy dzieli ekran z ikoną Hollywood.
6 Nick Murder („Romans i papierosy”)
James Gandolfini w musicalu brzmi jak wstęp do żartu, ale w 2005 roku aktor napiął swoje komediowe mięśnie i zagrał w musicalu Romans i papierosy. Gandolfini staje na czele gwiazdorskiej obsady, opowiadając historię o mężu zanurzającym się w świecie cudzołożnych eskapad, który musi ostatecznie wybrać między kochankiem a żoną. Portret Gandolfiniego, przedstawiający skandalicznego, pobłażliwego Mr. Murdera, odzwierciedla jego najbardziej pamiętną rolę, ale kontrastuje ze zdrową domieszką komedii. Niestety, Nick kończy podobnie jak Jim, będąc nieco niesamowitym, jeśli nie proroczym.
5 Charley Malloy („Na nabrzeżu”)
Na nabrzeżu nie został dobrze przyjęty, żeby to ująć lekko. Dręczona problemami ze scenariuszem i innymi problemami, sztuka na Broadwayu była także świadkiem zwolnienia Gandolfini, czegoś, co wydawałoby się nie do pomyślenia w późniejszej karierze. Pomimo niepowodzeń, Gandolfini zapoczątkował godny podziwu wysiłek w krótkim czasie z produkcją. Rzut oka na to, do czego zdolny był aktor, Gandolfini wykorzystał to, czego nauczył się z tego doświadczenia i zaryzykował ze sceny, ostatecznie wkraczając do Hollywood.
4 Dyrektor CIA Leon Panetta („Zero ciemnej trzydziestki”)
Zaznaczając, że aktor po raz pierwszy wcielił się w prawdziwą osobę, występując jako były dyrektor CIA, Leon Panetta, Gandolfini wnosi do tej roli niepokój, realność, jednocześnie starając się pozostać wiernym jej odpowiednikowi w prawdziwym życiu. Aktor, który zawsze był swoim najgorszym krytykiem, przekonywał się, że Panetta nie będzie zadowolony z tej roli, mówiąc: „Wysłałem list do Leona, mówiąc: „Przepraszam za wszystko. Peruka, wszystko. Jesteś trochę jak mój ojciec. Znajdziesz coś, o co możesz się złościć.”
3 Carol („Gdzie są dzikie stworzenia”)
Świat przyzwyczaił się do oglądania Jamesa Gandolfiniego na ekranie. Jego charakterystyczny profil to obraz, który dobrze znają jego fani, a aktor często używa oczu i ciała, aby opowiedzieć historię. Pokazując nieczęsto widywaną stronę, Gandolfini wykorzystuje swój głos, aby ożywić Carol, sympatycznego potwora w Spike Film Jones. Chociaż dostrzegamy przebłyski klasycznego gniewu Gandolfiniego, aktorowi udaje się uchwycić twoją wyobraźnię swoim portretem potwora rozgrzewającego serce.
2 Tony Soprano („Rodzina Soprano”)
Tak żałosna, jak tylko może być postać, Anthony Soprano to socjopatyczny gluten, który popełnił cudzołóstwo i mnóstwo innych haniebnych czynów. Dlaczego więc miliony oddanych fanów uwielbiają tego szefa przestępczości? Z powodu Jamesa Gandolfiniego. Gandolfini wniósł instynktowną atmosferę do szefa kryminalistyki z New Jersey, wraz z niezaprzeczalnym urokiem i charyzmą, które sprawiały, że prawie niemożliwym było nie lubić go, a nawet go nie lubić. Jego szybkość w gniewie, problemy rodzinne i niezamierzone zabawne cytaty ugruntowały skądinąd wspaniałą postać i sprawiły, że fani zakochali się w roli, która sprawiła, że Gandolfini stało się powszechnie znane.
1 Albert („Dość powiedziane”)
Chociaż Tony Soprano był bez wątpienia najbardziej charakterystyczną rolą Gandolfiniego, to jego portret ciepłego i sympatycznego Albert pokazał, jak aktor był naprawdę wszechstronny. Całkowity kontrast z listą bezsensownych gangsterów i złych jaj, które grał w przeszłości, Gandolfini pokazał widzom swoją delikatną, romantyczną stronę jako rozwiedziony ojciec obok Julia Louis-Dreyfus. Niestety, miał to być ostatni występ Gandolfiniego na ekranie, ponieważ aktor zmarł rok po ukończeniu filmu.
