Istnieje niewiele programów tak ważnych dla jednego medium, jak Laboratorium Dextera dla telewizyjnej animacji. Ta seria była czymś więcej niż maniakalną animacją o dorastającym naukowcu. To był przełomowy moment dla sieci i twórcy, który zaczął tworzyć dzieła, które dosłownie zmieniły sposób, w jaki ludzie oglądali animację. Oto historia jednego eksperymentu, który powiódł się i wszystkiego, co nastąpiło później.
Na początku Cartoon Network była stosunkowo nieznaną stacją, która nadawała tylko powtórki kreskówek Hanny-Barbery, a nie oryginalne treści. Niemniej jednak Laboratorium Dextera byłoby pierwszym całkowicie animowanym blokiem oryginalnego programowania dla sieci. Na szczęście serial odniósł ogromny sukces, potwierdzając wejście sieci w program animowany i dając kanałowi podstawę, na której można budować. Cartoon Network prowadziło jednocześnie wiele kultowych programów, a Laboratorium Dextera utorowało drogę dla nich wszystkim.
Laboratorium Dextera to najpopularniejsza i odnosząca sukcesy oryginalna seria Cartoon Network
Nie można zaprzeczyć, że Cartoon Network na przełomie lat 90. i 2000 miał najlepsze programy wszech czasów. Kiedy Genndy Tartakovsky zasiadł do stworzenia Laboratorium Dextera, nie zaprojektował Dextera; narysował Dee Dee, wysoką tancerkę z nabrzmiałą głową. A potem, próbując stworzyć jej biegunowe przeciwieństwo, narysował mały klocek, który stał się Dexterem.
Animacja dla dzieci popadła w rutynę na początku lat 90., a formuła została opracowana w celu odtworzenia ikon poprzedniego pokolenia Hanna-Barbera. Niemniej jednak Genndy stworzył ikonę, wyrzucając podręcznik przez okno. W rzeczywistości Dexter, jak ujął to jeden z szefów Cartoon Network, został stworzony, by być ikoną. Jest niski i kwadratowy, niezwykle prosty w konstrukcji. Przestrzenna struktura została ograniczona, aby ułatwić mu animację dzięki gigantycznym okularom zestawionym z jego mocną ramą.
Dexter ma bardzo specyficzny projekt. Jego wiek jest celowo niedostrzegalny. Według The New York Times Magazine nadano mu akcent, ponieważ, jak to ujął Genndy, „wszyscy wielcy naukowcy mają akcent”. Co najważniejsze, sposób, w jaki jest animowany, zapożycza z anime i japońskich wpływów połączonych z klasycznymi technikami Hanna-Barbera. Dexter pokazał zespołowi bardzo ważnych osób, że stworzenie animowanej ikony w dziecięcej przestrzeni jest możliwe bez stosowania szablonu.
Kto pracował w laboratorium Dextera?
Czy zastanawiałeś się kiedyś, dlaczego Laboratorium Dextera jest dziś tak czule wspominane? Bo to było fenomenalne i to był początek kariery ludzi, którzy definiują talent w branży. Animator Craig McCracken zdobywał prawą rękę w serialu. Następnie stworzył Powerpuff Girls, a później Foster's Home for Imaginary Friends, gdzie stosuje to samo idiosynkratyczne podejście do projektowania postaci i stosuje je do wyimaginowanych przyjaciół, takich jak Wilt i Eduardo.
Seth MacFarlane zrobiłby wielką przerwę w branży, pisząc i wspierając Genndy's Dexter's Laboratory. MacFarlane stał się później człowiekiem stojącym za Family Guy. Laboratorium Dextera było jednym z pierwszych pokazów, które utorowały mu ostateczną drogę do Petera i dziecka Gryfa. Butch Hartman napisał także storyboard dla Dextera, serialu, w którym nauczył się wielu lekcji, które doprowadziły do stworzenia dość dziwnych rodziców i Danny'ego Phantoma, serialu o nastoletnim chłopcu, który staje się pół-duchem. Seria była tak popularna, że pozostaje aktualna do dziś, do tego stopnia, że istnieje teoria fanów, która mówi, że Danny Phantom był postacią trans.
Do dzisiejszego dnia widzowie nadal widzą wpływ Laboratorium Dextera, tak jak w przypadku Chrisa Savino, który ostatecznie stworzył program Nickelodeon The Loud House. Zespół, który wymyślił pierwszy animowany program Cartoon Network, z których większość pracowała nad swoim pierwszym dużym programem dla większej sieci, jest bardzo utalentowany.
Zespół Laboratorium Dextera określił całą generację animacji i wszyscy w pewnym momencie siedzieli przy tym samym stole, tworząc, pisząc i animując przygody Dextera i Dee Dee. Co najważniejsze, te przygody kształtują i kształtują przygody, które stworzyli długo po zakończeniu historii Dextera.
Laboratorium Dextera utorowało drogę do stylu animacji lat 90
Inna animacja z lat 90. próbowała przełamać nowy rodzaj formy. Era Hanna-Barbera prezentowała styl animacji i narracji, który był skierowany przede wszystkim do dzieci, z niewielkim zainteresowaniem dorosłych widzów. Jednak Dexter postanowił pomóc w przełamaniu formy animacji, która była warstwowa. Laboratorium Dextera powstało z myślą o widzach w każdym wieku. To po prostu nie był zwykły spektakl dla dzieci. Jako dowód tego, sceny akcji zostały zbudowane z celowością i niuansami w sposób, który był niezwykle rzadki w ówczesnej zachodniej animacji. Laboratorium Dextera było oczywistą pracą z miłości. Od ręcznie rysowanej animacji po dbałość o szczegóły, serial nie przypominał niczego innego w telewizji.
