Każdego sezonu zawodnicy podnoszą poziom swoich wybiegów i zmieniają kreatywny i świeży wygląd, który należy do stron Vogue. Od ubrań, które zawodnicy przywieźli z domu, po te, które stworzyli podczas wyzwań projektowych podczas pokazu, wiele kultowych stylizacji trafiło na główną scenę. Pokaz przyciągnął nawet uwagę niektórych znanych na całym świecie marek modowych. Wielu uczestników Drag Race e wyszło z pokazu i wzięło udział w kampaniach dla Prady, Marca Jacobsa i nie tylko.
Podczas gdy RuPaul's Drag Race pojawił się w różnych sezonach All Stars i międzynarodowych, ta lista skupia się wyłącznie na stylizacjach z wybiegów z regularnych sezonów w USA. Poniżej znajduje się tylko osiem z wielu kultowych lewek, które uświetniły scenę RuPaul's Drag Race e-wykluczający wygląd wstępu i finału.
8 Raja - Maria Antonina (sezon 3)
Raja jest jedną z najwcześniejszych i najbardziej wpływowych królowych mody RuPaul's Drag Race e. Zwycięzca trzeciego sezonu okazywał się nowym arcydziełem mody za każdym razem, gdy chodziła po wybiegu. Spośród jej wielu kultowych stylizacji, jej elegancja Marie Antoinette była naprawdę godna gagów dzięki redakcyjnej wersji historycznej postaci i genialnej interpretacji kategorii wybiegów Extravagant Drag.
7 Akt Courtney – Skrzydła (sezon 6)
Chociaż Courtney Act nie jest często pamiętana jako jedna z królowych mody w serialu, w swoim sezonie pokazała oszałamiający wygląd. Jakby lśniący zestaw pasujący do wybiegu Victoria’s Secret już nie wywołał drżenia publiczności, szczęki widzów uderzyły o podłogę, gdy Act rozłożył skrzydła przed sędziami.
6 Naomi Smalls - Strach na wróble (sezon 8)
Podczas ósmego wyzwania w tym sezonie uczestnicy mieli za zadanie zaprojektować siebie i członka obsady Little Women: LA w stylu inspirowanym Czarnoksiężnikiem z Krainy Oz. W chwili czystej inspiracji Smalls zamienił płótno i flanelę w dwa spójne stylizacje haute couture. Dzięki temu wybiegowi Smalls udowodnił, że można tworzyć modę na wysokim poziomie bez ekstrawaganckich materiałów i drogich projektantów.
5 Utica - Śpiwór (sezon 13)
Ten wygląd byłby kultowy bez względu na wszystko, ale fakt, że Utica zrobiła go całkowicie ze śpiworów pod presją czasu, sprawił, że był to najlepszy serwis. Utwór był bardzo koncepcyjny i pięknie wykonany z dopasowaną sylwetką. Zdolność Uticy do przekształcenia śpiworów w czystą modę zapewniła jej zwycięstwo w wyzwaniu i wprowadziła ją do historii Drag Race.
4 Symone - Pociąg (sezon 13)
Symone zawsze wyglądała pięknie i kreatywnie, która była autentycznie i bez skrupułów jej. Ale jej wybieg Trains for DAYS był zwieńczeniem wszystkiego, co widzowie pokochali w artystce. Jej interpretacją kategorii był wspaniały niebiesko-różowy kombinezon z duragowym trenem. Wygląd był jednym z osobistych faworytów Symone i zapewnił jej zasłużone zwycięstwo w wyzwaniu.
3 Gigi Goode - Czarne wesele (sezon 12)
Czarna suknia ślubna Gigi Goode może nie była ekstrawagancka, ale jej redakcyjna elegancja uczyniła ją od razu kultową. Dzięki wyolbrzymionym proporcjom i całkowicie czarnej kolorystyce, Goode zmieniła klasyczny ślubny wygląd w modny moment, który można by wyciągnąć ze stron Vogue.
2 Shea Couleé - Pracownik budowlany (sezon 9)
Couture robotnika budowlanego Couleé zamieniło zabawną wzmiankę o ludziach z wioski w lewk. Od błyszczącego kasku po zdekonstruowany kołnierzyk flanelowy, Couleé nie przegapiła ani jednego szczegółu. Ale pièce de résistance była ręcznie robiona patchworkowa kurtka, która powiewała za nią, gdy kroczyła po wybiegu.
1 Gottmik - Mała Czarna Sukienka (sezon 13)
Dzięki bogactwu kreatywności i zasobów, Gottmik wyciągnął na pokaz modową ekstrawagancję. Ale jej najbardziej kultowy wygląd był również najprostszy. W kategorii wybiegów Little Black Dress Gottmik miał na sobie najmniejszą możliwą czarną sukienkę. Wygląd był nie tylko sprytną interpretacją kategorii, ale także momentem, w którym Gottmik mogła dumnie pochwalić się swoim ciałem jako pierwszym trans mężczyzną, który wziął udział w Drag Race.
