Historia kina jest pełna niespodzianek – filmów, które niespodziewanie wystartują, a także tych, których publiczność początkowo wydawała się nienawidzić, ale których popularność nabiera tempa z biegiem lat.
Czasami udany film prowadzi do rozczarowującej kontynuacji, podczas gdy innym razem to sequel przyciąga więcej uwagi niż film o niskiej wydajności.
W Hollywood nie jest również niczym niezwykłym – choć czasem zagadkowym – kontynuacja filmu, który zawiódł od pierwszego uruchomienia.
Odkąd VHS ożywiło filmy po ich pokazie na dużym ekranie, każdy film może wrócić po początkowej porażce.
10 Donnie Darko Zdezorientowana publiczność
Budżet Donniego Darko wyniósł 4,5 miliona dolarów, a suma kasowa w kraju wyniosła 518 000 dolarów. Widzowie nie wiedzieli, co począć z surrealistyczną historią, którą różnie określa się jako thriller psychologiczny lub science fiction. Film nakręcony zasadniczo w czasie rzeczywistym przez 28 dni, miał swoją premierę na festiwalu Sundance. Jednak w 2001 r. rzadko wystawiano jej plakat przedstawiający rozbijający się samolot. Krytycy generalnie jednak to polubili i zaczął zdobywać popularność po wydaniu na VHS i DVD, sprzedając się w ponad 500 000 egzemplarzy.
9 Wrzosy nie zarobiły nawet połowy swojego budżetu
Heathers przebiła się w 1989 roku jako czarna komedia dla nastolatków i zdobyła w 1990 roku nagrodę Independent Spirit Award za najlepszy pierwszy film fabularny. Mimo pamiętnych występów Winony Ryder i ówczesnej gwiazdy kasowej Christiana Slatera nie wywołał jednak żadnych fal wśród widzów i zarobił tylko 1 dolara.1 milion przy budżecie 3 milionów dolarów. Później, w kinach domowych na VHS i DVD, reputacja Heathers wzrosła, stając się kultowym hitem, który nadał ciemny ton klasycznemu filmowi o liceum dla nastolatków.
8 Fight Club na początku poniósł sromotną porażkę
Pierwsza zasada Fight Club to nie mówić o Fight Clubie. Od momentu pojawienia się w 2000 roku Fight Club stał się kulturowym probierzem. Kilku krytyków początkowo doceniło jego wartość i chwaliło mroczną estetykę i stylowe zdjęcia, ale publiczność w dużej mierze trzymała się z daleka. Film całkowicie odpadł, zarabiając 37 milionów dolarów przy budżecie wynoszącym 63 miliony dolarów. Jednak po wydaniu w Stanach Zjednoczonych zarobił prawie dwa razy więcej za granicą i stał się ulubieńcem krytyków, uważanym za kultowe arcydzieło.
7 Big Lebowski zarobił zaledwie 2 miliony dolarów po wydaniu
Zarabianie tylko o 2 miliony więcej niż budżet w momencie premiery w 1998 roku. Otwarło się na szóstej pozycji w kasie i stamtąd spadło. Problem polegał na tym, że rywalizował z Titanicem, The Wedding Singer i Good Will Hunting – wielkimi hitami z dramatycznymi motywami, które przyćmiły Lebowskiego i jego charakterystyczny dla Coen humor niecodzienny.
Jednak dzięki sprzedaży VHS, a później DVD i transmisji strumieniowej, widzowie docenili film, a zwłaszcza niezapomniane przedstawienie Kolesia i jego często cytowanych Dudeizmów autorstwa Jeffa Bridgesa.
6 Pokój zarobił 1,9 tys. USD przy budżecie 6 mln USD
Tommy Wiseau's The Room zarobił tylko 1 900 dolarów i spędził tylko dwa tygodnie w kinach w Los Angeles po premierze w 2003 roku. Mimo że od tego czasu grał na całym świecie, nadal nie odzyskał swojego szacowany budżet 6 000 000 USD według imdb. Melodramat, w którym występuje jego scenarzysta/reżyser Wiseau, jest często wymieniany jako najgorszy film wszechczasów i to właśnie tam widzowie zaczęli odkrywać jego komediowe uroki. Poczta pantoflowa i interaktywne pokazy o północy sprawiły, że stał się hitem.
5 Rocky Horror Picture Show został wycofany z powodu niskiej sprzedaży biletów
Teraz uważany za najbardziej kultowy film i chociaż krytykom spodobał się w jego limitowanej premierze w 1975 roku, The Rocky Horror Picture Show zbombardował publiczność. Wydany tylko w ośmiu miastach, został jednak wycofany z powodu niskiej sprzedaży biletów i przy pierwszym wydaniu zarobił rozczarowujące 22 000 $. Legenda filmu zaczęła się jednak podczas pokazów o północy i rozwinęła obserwację, w której członkowie publiczności wchodzili w interakcję z filmem, wykrzykując kwestie lub odpowiedzi i śpiewając numery muzyczne.
4 Teraz czczony, Blade Runner zrobił niewiele po wydaniu
Film Ridleya Scotta z 1982 roku jest obecnie szanowany jako niezwykle wpływowy klasyk science fiction, kultowy film z kultową reputacją. Oparta luźno na powieści Philipa K. Dicka, wielu krytyków nie wiedziało, co zrobić z filmem, w którym wystąpił młody Harrison Ford i ikona gatunku Rutger Hauer.
Wielu chwaliło jego mroczną atmosferę, ale narzekało na powolne tempo akcji. Jego wpływ rozciąga się jednak na gry wideo, anime i inne media, i pomógł wprowadzić wiele innych powieści o Dicku na ekran kinowy.
3 ludzie powoli doceniali więzienny dramat Odkupienie Shawshank
Trudno uwierzyć, że ukochany film „Skazani na Shawshank” zarobił w dniu premiery 16 milionów dolarów – i mniej niż 1 milion w weekend otwarcia. Pomimo niepowodzenia kasowego, gwiazda Morgan Freeman otrzymała nominację do Oscara, a także sześć innych nominacji. W oparciu o szum, sprzedał ponad 320 000 kaset VHS i stał się podstawą telewizji sieciowej. W 2015 roku film został wybrany do zachowania przez Bibliotekę Kongresu USA w National Film Registry.
2 TRON został złapany między wojną w studio a obojętnością publiczności
TRON został stworzony przed cyfrowymi efektami, wykorzystując mieszankę podświetlanej animacji i materiału filmowego na żywo, aby stworzyć jego unikalny wygląd. Efekty wizualne filmu rozpoczęły się w tym czasie, ale data premiery została zmieniona z wakacji na lipiec 1982, kiedy to bezpośrednio konkurował z animowanym filmem The Secret of NIMH, a także wielkimi hitami E. T. i Poltergeist, który został wydany miesiąc wcześniej. Spisany przez Disneya jako strata w tamtym czasie, od tego czasu zyskał szacunek dla swojego wpływu na efekty wizualne nowej generacji.
1 Żołnierze statków kosmicznych byli słabo zrozumiani i ledwo zepsuli
Paul Verhoeven stał się dobrze znany ze swojego dość ponurego i dystopijnego podejścia do przyszłości rasy ludzkiej w filmach takich jak RoboCop i Total Recall. Film Starship Troopers z 1997 roku pojawił się po ogromnej klapie Showgirls i chociaż film był nominowany do dziewięciu Oscarów, dopiero co udało mu się odzyskać budżet w wysokości 100 milionów dolarów. Fakt, że film w rzeczywistości satyryzował wojny i społeczeństwa militarne, był początkowo gubiony przez większość widzów, ale od tego czasu stał się kultowym i krytycznym faworytem.